Blog do Paulo Ruch

Vinícius de Oliveira em “Nosso Querido Trapalhão”, especial da Rede Globo exibido em 2010, no qual interpretara Renato Aragão.

Tracemos duas retas paralelas. Numa delas, há Vinícius de Oliveira. Noutra, renomado cineasta, Walter Salles. Vinícius, após inspirar-se no irmão, engraxava sapatos no Aeroporto Santos Dumont, Rio de Janeiro, a fim de ter o próprio sustento e ajudar no que fosse possível a família. Walter estava envolvido na pré-produção de filme baseado em fatos reais, “Central do Brasil”. Filme este que teria no elenco dupla de vultos da arte brasileira, mas que reconhecidos foram internacionalmente: Fernanda Montenegro e Marília Pêra. Faltava peça importante no “tabuleiro” do que estava para ser filmado: a descoberta de menino que não fosse ator, e que com isso, passasse a espontaneidade necessária que tanto Walter almejava para interpretar Josué. Foi aí que o destino conspirou a favor de todos. Após ter feito numerosos testes com garotos, o diretor em uma de suas idas e vindas pelo aeroporto mencionado, encontra Vinícius. Lembram-se das retas paralelas que lhes falei no limiar do texto? Pois é. Contrariaram as Leis da Geometria. Convergiram-se. Vinícius era Josué. Josué era Vinícius. A parceria improvável dele com Fernanda comoveu corações nacionais e internacionais. Vinícius de Oliveira não mais precisava engraxar sapatos. Era hora sim dele comprar um belo par destes para frequentar os festivais de cinema mundo afora. Walter, como bom homem que é, imbuído de generosidade e gratidão, talvez, pagou os estudos do novo artista que surgia. Poderia-se pensar que ele abandonaria a carreira cênica, pelas dificuldades que nos são bastante conhecidas. Chegou a fazer novela. Porém, foi em “Linha de Passe”, do mesmo Walter e Daniela Thomas, que o intérprete demonstrou que não estava para brincadeira. Que iria lutar com o que tinha: seu talento. E lutou. Até conseguir papel que nos deixara pasmos com tanta veracidade no desempenho: ser Renato Aragão. Para finalizar, só posso dizer única coisa: Vinícius de Oliveira, o nosso querido ator.

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Foto: Divulgação/TV Globo

O objetivo essencial do programa era esmiuçar de que forma se deu a concretização dos sonhos de jovem de Sobral, Ceará, em tornar-se um dos melhores comediantes do país. E para que isto não se apresentasse enfadonho para o telespectador foram recrutados dois importantes diretores, Jayme Monjardim e Teresa Lampreia, elenco convincente a fim de que fossem realizadas as dramatizações (destaque para Vinícius de Oliveira como Renato Aragão – texto acima), competente e carismática jornalista, Patrícia Poeta, e o objeto da atração (o próprio Renato), é claro, disposto a discorrer sobre passagens relevantes de sua vida. Viu-se assim produção bem amarrada, coesa, concisa, distante do melodrama fácil (armadilha para obras do gênero), enfim, bom apanhado do curso interessante da trajetória do artista. As dramatizações de que falara antes deram valor inestimável na facilitação do entendimento de tudo o que decorrera. Já no momento da entrevista, o que deveria ser perguntado o foi. Patrícia não deixou escapar lacunas, nada em aberto permaneceu, como no instante no qual Renato perdeu-se nos pensamentos, e Patrícia de imediato indaga-lhe acerca do que estava a pensar. No que o humorista de maneira próxima afirma que relembrava algo triste do passado. Ele informou-nos ainda fatos inusitados. Podemos citar o modo encontrado para “testar” as “gags” junto ao “público”, na verdade, a vizinhança. Explicando: da janela, podia-se vislumbrá-lo executando movimentos corporais picarescos, e ao término, como justificativa, simulava brincadeiras com algum dos filhos. Além disso, talvez, o tema que lhe seja mais delicado não fora deixado de lado por Patrícia Poeta: a dissolução do grupo “Os Trapalhões”. Concluindo: bonito especial, sem pieguice, e informativo

Aracy Balabanian como a D. Armênia de “Rainha da Sucata”, novela de Silvio de Abreu exibida pela Rede Globo.

Não há obrigatoriedade de se ter um núcleo cômico em folhetins. Quando há, e dá certo, claro, é muito bem-vindo. Há autores que sempre procuraram esse atalho. Silvio de Abreu é um deles. Tanto que suas novelas eram apresentadas no horário das 19h. Horário este que é conhecido por oferecer tramas mais leves, e com tendência para o humor. Carlos Lombardi também é bom exemplo. Colaborou com Silvio na ótima produção “Vereda Tropical”, na qual não faltava comicidade. Walmor Chagas, Marieta Severo, Cristina Pereira, Jonas Torres, Geórgia Gomide, Nuno Leal Maia, Cristina Mullins e outros cumpriam bem essa tarefa. Voltemos a Silvio. Quando foi escalado para escrever “Rainha da Sucata”, a porção divertida era valorizada, mas aí procurou focar no drama de maneira concomitante à comédia. Foi enorme sucesso. Depois, em “A Próxima Vítima” e “Torre de Babel” (nesta provocou polêmicas), o teledramaturgo trilhou a seara do suspense e abordagem de tabus. A graça é uma incógnita. Pode funcionar ou não.

Adriana Esteves em cena da novela “A Indomada”, de Aguinaldo Silva e Ricardo Linhares, exibida pela Rede Globo.

Os sotaques nas novelas nunca foram unanimidade, e provavelmente nunca o serão. Há nas emissoras de TV responsáveis pelos mesmos, os quais são chamados de consultores de prosódia. Aqueles muitas vezes se fazem necessários, pois se não fossem adotados, poderia nos ser passada pouca credibilidade naquilo a que estamos assistindo. Podemos citar algumas obras, em que o uso do recurso dera coerência para o resultado final da produção. Atemo-nos a modos de falar regionais. “Gabriela”, adaptação de Walter George Durst do romance de Jorge Amado, tinha história desenvolvida em Ilhéus, Bahia. Fato este que não permitiria a preterição da maneira característica dos habitantes locais de se comunicarem. Aliás, quantas línguas em uma possuímos em nosso imenso Brasil. Há certo tempo, ao vermos a boa minissérie “A Cura”, de João Emanuel Carneiro e Marcos Bernstein, cujo enredo se passava em Diamantina, Minas Gerais, percebemos modo de oralidade em consonância com o ambiente da ação. Isto ficara-nos bastante evidente nas interpretações das atrizes Andréia Horta, Eunice Bráulio, e nos dois primeiros episódios, Inês Peixoto. Mencionemos ainda outro exemplar. No folhetim de Aguinaldo Silva e Ricardo Linhares, “A Indomada”, misturou-se Inglês com sonoridade nordestina.

Foto: Divulgação/TV Globo

De entrada, salada verde com queijo de cabra morno. Como prato principal, vitela. E para a sobremesa, baba ao rum. Este foi o menu preparado pela chef de cozinha Nina (Débora Falabella), em regime de experiência na casa de Tufão (Murilo Benício), numa cena de jantar do capítulo de ontem de “Avenida Brasil”, novela de João Emanuel Carneiro. Todos que estavam à mesa se renderam aos acepipes servidos pela moça movida por vingança, inclusive Carminha (Adriana Esteves). Entretanto, esta não simpatizou nem um pouco com a funcionária. Achou-a metida. Parece até que intuiu de quem se trata. Na verdade, o plano de vingança iniciou-se tempos atrás, quando em conversas virtuais voltadas para dietas alimentares Nina conheceu Ivana (Letícia Isnard), cunhada de Carmen Lucia. E com os acontecimentos decorridos na Argentina, a filha de Genésio (Tony Ramos) decidiu que a hora de vingar-se dos maus-tratos sofridos na infância causados pela madrasta havia chegado. E parte para o Brasil. Aluga com pagamento adiantado de 6 meses um imóvel em Copacabana. Providencia uma “scooter”, e vai ao lixão rever quem a amparara na pior fase de sua vida: Lucinda (Vera Holtz). Nilo (José de Abreu) percebe a sua chegada, e fica desconfiado. Graças a um carrinho de brinquedo dado a uma criança, toma conhecimento de que a pessoa é Rita, a menina que lhe fora dada por Max (Marcello Novaes) há anos. Numa segunda visita, já como suposta despedida, Nina tem a bolsa vasculhada por Lucinda, que descobre o recibo de pagamento adiantado de aluguel relativo a meses. E conclui que as intenções vingativas da garota que criara permanecem intactas. Já em outra ocasião, surpreende a chef ao visitá-la em Copacabana. E desvenda que em seu celular há o número de telefone da mansão de Carminha (comprovou depois de telefonar). Decide ir até lá no dia seguinte. Nina a recebe vestida com uniforme doméstico para seu espanto. Nina acabara de preparar e servir o menu da vingança matinal: muffins e panquecas.

Já madrugada de segunda-feira. Programa certo. Deitei-me. E coloquei na emissora paulista. Silvio Santos ainda estava no ar com jeito personalíssimo. Ele pergunta a uma de suas “colegas de trabalho” sobre qual atração viria depois. A “colega de trabalho” não sabia. Mas eu, sim. Era a entrevista de Ivete Sangalo no “De Frente Com Gabi”. Havia me informado antes. Começa. Ivete está vestida de branco, elegante, maquiagens e cabelo discretos. Para que mais? A demanda da ocasião era esta. O assunto principiante do “talk show” fora o grandioso espetáculo da intérprete baiana no Madison Square Garden, em Nova York, palco de notáveis artistas internacionais. Isto demostrou ousadia sem par de Ivete. Porém, fato é que bem-sucedido fora o citado espetáculo. Provou-nos que estofo possui para encarar o que causaria insegurança a alguns. Foi sincera ao asseverar que pretende sim levar adiante carreira no exterior. Porém, sem abandonar os pequenos torrões pelo Brasil afora. A competente entrevistadora afirma-lhe de que gosta de “fazer dinheiro” (referindo-se às inúmeras formas de faturamento dela). No que Gabriela ouve de maneira próxima: “Tudo é trabalho”. Parte para a vida pessoal: Ivete discorre acerca de maternidade, família, marido… Marília pergunta algo crucial de modo que transcreverei aqui apenas como ideia: “Como se dá a rivalidade entre as cantoras baianas, especificamente as de “axé”? No que Veveta, o apelido de Ivete, replica: “A rivalidade é boa por questões de mercado”. É verdade, quem esquece-se da disputa acirrada entre Emilinha Borba e Marlene? Até hoje desconhece-se o que havia de verdade nisto. E, por fim, ao ser indagada pela jornalista qual era o sonho de sua vida, sem pestanejar, diz: “Continuar cantando.” Ivete Sangalo, no que depender dos ardorosos fãs que abarca, o sonho que acalenta será sempre real.