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No início da trama de “Insensato Coração”, de Gilberto Braga e Ricardo Linhares, Kléber, personagem de Cassio Gabus Mendes, que demonstra uma vez mais ser um ator a quem devemos respeito, e que há muito tempo presenteia-nos com bons papéis e interpretações, mostrou logo ao que veio. Um jornalista separado, pai de filha adolescente, Olívia (Polliana Aleixo), impregnado de preconceitos da cabeça aos pés, ciumento e possessivo com relação a Daysi (Isabela Garcia), a ex-mulher, além de desrespeitoso e irascível no trato com Álvaro (Ricardo Rathsam), o editor do jornal onde trabalha. Na profissão, relutava o quanto fosse possível a dar notícias em primeira mão na versão on-line. Possuía o pensamento tacanho de que o “furo” perderia o seu impacto. Impacto este que inevitavelmente já não existiria se se esperasse o dia seguinte. Sua vida começou então a degringolar. As rédeas passam a escapar-lhe ao controle. Dívidas provocadas pelo vício no jogo provocam o não pagamento da pensão alimentícia da filha. As brigas com Daysi, o irmão Gabino (Guilherme Piva), e o editor só pioram. E os preconceitos também. Kléber assim não nos causava qualquer simpatia, mesmo sendo um profissional que buscasse as verdade e justiça. Até que em certa ocasião, chega ao local do trabalho bêbado. E dispara ofensas contra o superior. Demissão sumária. Reata de forma clandestina com a ex-mulher. Voltam o ciúme e o sentimento de posse, que motivam a perda de oportunidades de emprego daquela. Atinge o cume de roubar dinheiro de trabalhadora. A digna Haidê (Rosi Campos). É desmascarado e humilhado em praça pública. A filha por testemunha. Sem emprego, sem mulher, sem bússola e sem honra, está perto do escuro do fundo do poço. As portas para o sustento lhe foram fechadas a cadeado. E as chaves jogadas fora. Kléber está queimado. Porém, ao que parece liberto do jogo, em meio a tantos preconceitos, um foi dissipado. Dissipado por estar preso. Preso aos ideais de se fazer valer o que é justo em sociedade. Com a ajuda da filha que nunca lhe negou ajuda, cria um blog. Sim, um blog. Ele que sempre difamou o mundo virtual. Com o intuito de melhorar a imagem do país em que vive, o personagem Kléber assume outro personagem: Kléber Damasceno, o defensor dos blogs e oprimidos.

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Duas mulheres, Sueli e Fátima (Andrea Beltrão e Fernanda Torres, respectivamente), vendedoras de típica loja de vestidos de noivas em Copacabana com seu comércio diversificado, que não conseguem se casar, ou manter o matrimônio. O argumento já é interessante (a redação final é de Cláudio Paiva), e de algum modo, engraçado por si só. O aspecto paradoxal da situação colabora sem dúvida para a construção de diálogos próprios de comédia. A vida sentimental de ambas é atribulada. Atribulada seria eufemismo. Vai de mal a pior, mesmo. Sueli, em tempo não muito distante, casou-se com Jurandir (um cômico Érico Brás). Ele retorna. E lhe telefona a cobrar (!). Fora preso por roubar o enxoval do casamento. Quer o divórcio. Sueli diz “não” retumbante. Já Fátima mantém relacionamento como amante com Armane (Wladimir Brichta, bastante à vontade). O trabalho dele também é de vendedor. Fátima defende-se afirmando que o rapaz pode ser casado fora de Copacabana, mas que neste bairro, ele é dela. Há bastante idas e vindas, provocações, brigas e reconciliações entre o casal. O dono do estabelecimento no qual as personagens das protagonistas laboram é interpretado pelo sempre bom Otávio Muller (Djalma), que é amasiado de Flavinha (Fernanda de Freitas, em convincente atuação), funcionária que se aproveita da privilegiada posição de caráter afetivo que ocupa para usar de autoridade com as colegas de ofício. Entretanto, não deseja que as mesmas sejam demitidas, pois tudo sobrará para ela. Flavinha é meio encostada. Há ainda a figura de S. Chalita (Flávio Migliaccio em presença que para nós é bem-vinda), proprietário de bar, que no início intenciona seduzir Sueli, e após a recusa desta, parte para cima de Fátima. Ela, já no desespero, chega a topar uma possível união. O texto de Cláudio Paiva nos é mostrado como se fosse um “bate-bola” com humor delicioso. Há impressionante “liga” entre as atrizes principais. Uma manda. A outra rebate. Não há descanso (no melhor sentido, é claro) para o telespectador. Tanto Andrea quanto Fernanda já haviam mostrado entrosamento no especial “Programa Piloto”. Se fossem escaladas intérpretes que não se entendessem em cena, a produção perderia largamente o apelo. A trilha sonora dá charme ao seriado, realçando-o com cancioneiro peculiar e adequado à proposta leve e jocosa da atração. A caracterização e figurinos a cargo de Luciene de Moraes e Antônio Medeiros são coerentes, destacando-se os usados por Andrea e Fernanda. E a cenografia de Luciane Nicolino merece menção elogiosa. Face aos que lhe informei, deduzimos que a direção coube a quem entende do riscado: Mauricio Farias (direção-geral). Sendo assim, ninguém pode reclamar que não há o que se fazer nas terças-feiras à noite ( agora com Fábio Assunção, Kiko Mascarenhas em outro papel, e Orã Figueiredo). Essencialmente, rir.

Ela, como Carmem, ao entrar na novela de Gilberto Braga e Ricardo Linhares, começou devagarzinho. Uma bonita e simpática senhora de bem com a vida. Quer dizer, procurava estar de bem com a vida, pois havia passado por vicissitudes que a deixaram só no mundo. Refez-se, e seguia em frente. Dava as suas caminhadas pelo calçadão de Copacabana, tomava água de coco, conversava com a amiga Sueli (Louise Cardoso). E para aplacar a solitude, recorria a rapazes profissionais. Era mulher por assim dizer “desencanada” neste campo. Tudo virou ao conhecer Léo (Gabriel Braga Nunes). É aquela velha história. Temos um cotidiano traçado, e surge um alguém que modifica este cotidiano traçado. Para o bem, ou para o mal. Carmem, como Norma (Glória Pires), seres femininos com baixa autoestima, são alvos fáceis para seres masculinos como Léo. Ao contrário do que fez com Norma, o golpe a ser aplicado na personagem de Nívea demandaria mais tempo, e confiança dela. Mesmo porque aquele seria de proporções maiores. Então, foram várias noites de amor falsas, declarações de amor falsas, sorrisos falsos, e tudo o que de melhor se encaixar naquilo que entendemos por falsidade. A hora da falcatrua dá-se. O cúmplice Tonico/Marcondes a postos (Luca de Castro, experiente ator e diretor pai de Carol Castro). Só que quem também está a postos é Sueli. Sueli que entra em contato com o advogado do Grupo Drumond Nelson (Edson Fieschi, competente intérprete que estreou em “Vale Tudo”). O rapaz desvenda a armadilha. Sueli avisa à amiga. Esta entra em estado de choque. Polícia é acionada. Confusão. Léo e Carmem brigam pela bolsa com o dinheiro da discórdia. Ao ser aberta pela força da disputa, cédulas voam pelos ares, do mesmo modo que o plano de Leonardo. A querida Nívea sai de cena com dever cumprido. Dever que só uma ótima atriz como ela sabe cumprir. Nívea Maria (que fora Regina em “Aquele Beijo”) é artista nascida em São Paulo com carreira respeitável, com tantos papéis inesquecíveis, que podemos citar apenas alguns, sem que se desmereçam os demais. Vamos a eles: a Jerusa de “Gabriela” (1975), a Carolina de “A Moreninha” (1975), a Rosália de “Dona Xepa” (1977),  as Maria Alves/Maria Dusá de “Maria, Maria” (1978), a Beatriz de “Anos Dourados” (1986), a Berenice de “Meu Bem Meu Mal” (1990), a Augusta de “A Justiceira” (1997), a Edna de “O Clone” (2001), a D. Maria Gonçalves de “A Casa das Sete Mulheres” (2003), a Mazé de “América” (2005), a Kochi de “Caminho das Índias” (2009), e a Margarida de “A Cura” (2010). Haveria bastante o que mencionar ainda. Concluo que, face a tudo isto, pensando em Nívea, poderia haver nos créditos de abertura de um folhetim o seguinte escrito: “Participação Especialíssima de…”

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Talvez nunca se tenha visto em uma novela um sequestro com tantas reviravoltas como as que se deram com o de Carminha (Adriana Esteves), em “Avenida Brasil”, de João Emanuel Carneiro, cujo desfecho ocorreu no capítulo de ontem. Quando tudo estava pronto para que se “estourasse” o cativeiro, e a mulher de Tufão (Murilo Benício) fosse finalmente libertada, após Zezé (Cacau Protásio) ter comunicado a todos onde a patroa se encontrava, Max (Marcello Novaes) vai até ao seu quarto telefonar para os bandidos, e lhes informar da decisão da família, e surpreende-se ao perceber que o celular não está funcionando. Na verdade, foi uma volta que Nina (Débora Falabella) lhe deu, a primeira, ao deixar o aparelho mergulhado por um tempo dentro de um copo de água. Noutro instante, o grupo formado por Leleco (Marcos Caruso), seu filho, o amigo policial aposentado Zenon (Mário Hermeto), orientados pela empregada doméstica, chegam ao local do cativeiro. Claro que Max também fora. Só que municiado para qualquer eventualidade. O rapaz ficou encarregado de levar o resgate. Logo quem. E esconde a sua parte com a da amante no fundo de uma caçamba. Nina, disfarçada, que havia o seguido, vê. Depois, o filho de Nilo (José de Abreu) dá um disparo como alerta para os criminosos ficarem cientes de que a casa está cercada. O clima fica tenso. Não se chega a um acordo. O personagem de Marcello Novaes se oferece para tentar uma negociação. Assentimento geral. Zenon decide invadir a área, e ao entrar com os companheiros, depara-se com Carmen Lucia amarrada, e Max ferido. Os meliantes estavam no alçapão. Um ardil. Contudo, quando Moreira (Rodrigo Rangel) e seus asseclas estavam fugindo, Zenon os repreende. E ao indagar a Carminha se eram os praticantes do delito, ouve que não. A segunda volta que Nina dá em Max acontece. Ela pega a dinheirama “malocada”, e a põe na mochila. Carminha é recebida em casa com comoção (Nina já está lá). Tufão faz até discurso, e cita um poeta: “O que importa é o que interessa. O resto, tanto faz.” Quando Max retorna ao esconderijo para buscar o dinheiro, nada encontra, e fica atônito. De volta à mansão, conta na sauna para a sua cúmplice o que decorrera, e escuta série implacável de impropérios. Algo do tipo: “Tu ‘é’ um nada! Ou: “Se não fosse eu onde que tu “tava” ainda? Limpando os ‘porco’ do Nilo!” As ofensas continuam a ponto de Carmen ser quase agredida. Os dois rompem. No tocante a Nina, não sabe o que fazer com a fortuna. Não quer guardá-la, e ao pedir a Lucinda (Vera Holtz) que o faça, a mãe de criação se recusa. O marido de Ivana (Letícia Isnard) sai de casa embriagado, e se envolve num acidente com o carro perto do lixão. A chef corre até lá, e ao ser perguntada pelo outro envolvido na colisão de quem se tratava, ela responde que era a mulher de Max. Surge aí uma nova aliança. São as voltas que a Nina dá.

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Com impressionantes 1, 92m de altura, vestindo camisa social estilo “pièd-de-poule”, calça jeans, e cinto e sapatos combinando, Tadeu é anunciado por Jô Soares, no talk show. Ao começar a entrevista, Jô diz que o jornalista é “mais bonito pessoalmente”. Ele fica meio sem jeito. E é a partir daí que Tadeu Schmidt prossegue num “festival” de sinais de que possui extremo senso de humor. Afirma que a esposa não o acha bonito, mas sim “o homem mais bonito do mundo”, sendo que, segundo ela, “não é amor, não”, “é uma visão técnica da coisa”. Informara que a família é em maioria formada por atletas. Os pais, por exemplo, praticavam vôlei em época incomum (o pai era ainda adepto do salto em altura). O sobrinho Bruno Schmidt é um dos melhores jogadores de volêi de praia brasileiros, além do grande cestinha Oscar Schmidt, seu irmão, como sabem. Tadeu asseverou também ser contumaz praticante de esportes, jogando tênis quase todos os dias, além de malhar. Segue dieta alimentar, porém o curioso não está aí, mas no fato de que tem pequena balança “amiga” a lhe acompanhar, para lhe dar noção exata do quanto está ingerindo (foi feita demonstração para as plateia e telespectadores). Nos fins de semana, quando o rapaz sai da dieta, só leva a tal máquina de medição para as churrascarias, porque nelas as comidas vêm em porções, o que permite a pesagem. A conversa agora é sobre suposta mania de Tadeu no que tange à organização das roupas. Defende com veemência o “sistema” por ele adotado. E não é que há uma lógica? Funciona assim: para que camisas não sejam repetidas no uso, duas pilhas são montadas; primeiro trajam-se as da esquerda, e ao fim destas, trajam-se as da direita (detalhe: as que foram lavadas vão para a pilha da direita). Desta forma, usa-se cada uma delas, e permitindo-me brincar, “justiça” com as mesmas é realizada. Algo bastante engraçado estaria por vir. A questão das peças de baixo (cuecas, mesmo). Em gaveta, são divididas em três partes, separadas por divisórias. Classificam-se em níveis: nível 1, nível 2, e nível 3. As de nível 1 são destinadas para eventos especiais, como a ida à atração do Jô; as de nível 2 são utilizadas para atividades cotidianas, como trabalho e academia; e as de nível 3 “já deveriam ir para o lixo”. Jô Soares completa ao afirmar que as últimas são guardadas por “razões sentimentais”. Saindo deste tópico, fotos da época universitária são exibidas no telão, nas quais Tadeu está com visual muito diferente. Contou-nos intempéries de fase quando era mais jovem. E sempre fazendo piada. Quanto à carreira deste competente e carismático potiguar que conseguiu imprimir graça aos lances de futebol no “Fantástico”, iniciou na Rede Globo em Brasília, transferindo-se para o Rio de Janeiro “a posteriori”. Cobriu relevantes eventos esportivos mundiais (Copa do Mundo, Olimpíadas e Fórmula 1). O esporte havia entrado de vez em sua vida profissional. Passara pelo “Esporte Espetacular”, “Globo Esporte”, e “Bom Dia Brasil”, até firmar-se no citado dominical “Fantástico”. Voltando à conversa que tivera com Jô Soares, em nenhum momento a “bola murchou”.

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Sandra, Lidoka, Regina, Dhu, Leiloca e Edir. Seis moças, jovens artistas que davam um duro danado para sobreviver. Nelson Motta, rapaz criativo ligado à música inaugura boate chamada “Frenetic Dancin’ Days”, em plena era “disco”. Elas gravam canção de Gonzaguinha. Improvável? Sim, improvável. Dão-se conta do sucesso da mesma quando estavam apinhadas todas em táxi, e no rádio suas vozes são ouvidas. Felicidade geral. Nelson, o moço de quem lhes falei antes, convida-as para serem garçonetes daquela boate que inaugurara. Aceitam, desde que não servissem apenas drinques, mas música e dança também. Tônia Carrero ao se deparar com Sandra, disse-lhe que se assemelhava à irmã de Marília Pêra. Sandra afirmou que na verdade era. As pessoas pareciam não entender muito bem como atrizes/cantoras estavam servindo mesas. Aliás, citando Marília, esta fora a responsável pelo figurino delas todo feito em lurex, e com decotes ousados tanto na frente quanto atrás. Fato é que a boate virou a grande sensação da época no Rio de Janeiro. Celebridades para lá iam, como Gal Costa, Maria Bethânia e Caetano Veloso. Entretanto, o frenesi durou pouco tempo. E a casa foi fechada. Porém, As Frenéticas continuaram seu curso frenético. No sertão, encontraram meninas simples bailando em chão de terra batida ao som das melodias do grupo. Eram As Frenéticas invadindo o Brasil. As canções cativantes e irresistíveis viraram tema de abertura de novelas. Nelson Motta decide reabrir a boate em outro local, com show de As Frenéticas, é claro. Os dois primeiros discos foram um fenômeno de vendas. O terceiro, já nem tanto. A elas sugeriram que interpretassem Lamartine Babo. A crítica aprovou. Contudo, não houve aceitação fácil do público. O frenético mundo de As Frenéticas parecia pedir uma pausa. A saída das integrantes foi se dando gradativamente. Segundo uma delas, a dor assim poderia ser menor. Para concluir, chegamos a algo irrefutável: As Frenéticas conquistaram seu merecido espaço na música popular brasileira. Hoje, cada uma delas segue a sua vida. Hoje, cada uma delas “faz a sua festa”.